McIntosh MA9000 Manuale del proprietario

Marca: McIntosh

Modello: MA9000

Tipo: Manuale del proprietario

I-END MAGAZINE

McINtosH M

A9000

▼ F

DS 266

rima di iniziare devo fare una premessa doverosa:

questo articolo è scritto a quattro mani perché nasce

da una serie di pomeriggi e serate di ascolto fatte in-

sieme con Alberto dove abbiamo messo alla frusta questo

nuovo top di gamma dell’americana McIntosh. Non cre-

do che serva descrivervi la casa di Binghamton ma forse

è opportuno raccontarvi cosa è “oggi”, cosa è tornata ad es-

sere anche con questo nuovo MA9000: la McIntosh è tor-

nata prepotentemente ad essere non solo un marchio “ico-

nico” ma un riferimento assoluto nel mercato Hi-Fi e High

End mondiale.

Quando io sono entrato in questo mondo affascinante ma

non facile, tutti mi dicevano che

McIntosh era un marchio che

amavi o odiavi perché aveva

una sua “caratterizzazione so-

nica”, come dire che un McIn-

tosh suonasse in un modo che

non potevi non riconoscere. Non

so se questo sia accaduto in

passato e se questa non fosse

una delle tante leggende me-

tropolitane che girano in questo

come in altri mondi. Quello che

però so dirvi con certezza è che

questo MA9000 è un prodotto

veramente notevole, completo, po-

tente, dettagliato e capace di stupire ogni volta. Più lo si

ascolta e più lo si vuole ascoltare. Ma lasciamo da parte le

mie impressioni e le premesse e passiamo alla prova vera

e propria.

DESCRIZIONE

Upgrade del precedente MA8000, questo MA9000 lo so-

stituisce come top di gamma degli amplificatori integrati

a stato solido di McIntosh. Il primo dato che balza all’oc-

chio è un aumento di peso di 800 grammi rispetto ai net-

ti 45 chilogrammi del precedente. Si notano le nuovissime

alette di raffreddamento laterali che descrivono il logo McIn-

tosh e donano un pizzico di stile distintivo in più, realiz-

zate mediante un nuovo processo produttivo con materiali

che garantiscono un migliore e più efficace smaltimento del

calore. La potenza complessiva, per qualsiasi impedenza

di uscita dei diffusori da pilotare, rimane di 300 watt per

canale. Troviamo ovviamente i massicci trasformatori au-

toformer (assemblati e avvolti manualmente nella stessa

sede USA di Binghamton nello stato di New York), posi-

zionati a metà strada tra il frontale e la sezione di ampli-

ficazione posteriore. A bordo abbiamo una rinnovata sezione

di decodifica digitale, aggiornabile e sostituibile alla biso-

gna (modulo DA1) con una più evoluta, senza dover cam-

biare ampli: si basa su un’architettura proprietaria di

grande qualità, si tratta di un

vero e proprio convertitore di-

gitale analogico “stand alone”

PCM DSD a ben 8 canali, uti-

lizzati in configurazione “quad

balance”; con risoluzione fino a

32 bit 384 kHz, DSD 256 e DXD

384 kHz da ingresso USB asin-

crono (nello specifico: DSD64,

DSD128, DSD256, DXD 352.8

kHz, DXD 384 kHz). Oltre ai

classici SPDIF sia ottico che elet-

trico (in questo caso con capacità

innalzate a 24 bit, 192 kHz), è sta-

to introdotto un ulteriore ingresso

digitale via porta DIN (16-bit/44.1 kHz -CD, DSD64 -SACD)

che permette, come visto per il preamplificatore digitale

D150, di collegare anche questo integrato alla meccanica

CD/SACD MCT450 o alla MCT80 e sfruttarne le capacità

di lettura multistandard. Ospita altresì un’ottima scheda

phono ancor più performante, dati alla mano, rispetto a

quella già notevole dell’MA8000, che ne arricchisce le pos-

sibilità di regolazione fine, sia per le testine a magnete mo-

bile sia per quelle a bobina mobile (è possibile accuratamente

selezionare la caratteristica di carico virtualmente necessaria

per ogni tipo di testina in commercio). Tra le novità c’è an-

che un nuovo ampli cuffie ad alta capacità di pilotaggio,

battezzato Headphone Crossfeed Director (HXD

), che pro-

Continua la marcia irrefrenabile di McIntosh verso il rinnovamento del proprio parco prodotti!

Non scampa a questo processo in continuo divenire quello che era parso un prodotto asso-

lutamente di livello e che difficilmente a nostro avviso poteva essere migliorato ovvero l’in-

tegrato flagship MA8000. Eppure McIntosh ci è riuscita, segnando un ulteriore decisivo

passo verso l’apice della “catena alimentare” Hi Fi.

di Alberto Guerrini e Andrea Bassanelli

IL PESO MASSIMO

DAL CUORE D’ORO

AMPLIFICATORE INTEGRATO A STATO SOLIDO

McINtosH MA9000

L’arcolazione in gamma media

e la raﬃnatezza e il livello di micro-

deaglio hanno avuto una svolta im-

portanssima, sgrezzando in ma-

niera decisiva e indelebile quello che

era considerato il mbro classico

McIntosh, da tempo divenuto un lon-

tanissimo ricordo.

mette meraviglie. Ci torneremo!

Sembrerebbe non essere cambiato nulla nella sezione finale,

eppure non ci sono solo delle alette di dispersione migliorate

ma anche ciò che è stato loro collegato, ovvero dei nuovi

e più rapidi transistor ad alta corrente, in grado di dimi-

nuire significativamente, in sinergia con esse, il tempo di

riscaldamento necessario a raggiungere la massima per-

formance. Sono stati introdotti dei

nuovi, più potenti e veloci mi-

croprocessori di controllo per

evitare peggioramenti a livello di

qualità audio a causa del loro in-

tervento.

La livrea è quella super classica

McIntosh con i bellissimi Vu-Me-

ter illuminati di azzurro (da un

sistema a led e fibre ottiche), il

frontale usa lo stesso metodo di

illuminazione degli indicatori,

anche per i loghi: ciò rende possibile un’alimentazione as-

sai facilitata per il resto della circuitazione dedicata alla se-

zione audio. I due led rossi che indicano l’intervento di pro-

tezione del circuito “power guard” sono istallati, come di

consueto, al centro del frontale, appena al di sotto rispet-

to ai due Vu-Meter, sotto al logo McIntosh. Il pannello an-

teriore, ai lati estremi, ospita due grandi maniglie metal-

liche che aiutano a spostare i 45,8 Kg complessivi, nella ma-

laugurata ipotesi che fosse necessario un trasporto del-

l’elettronica. Proprio accanto alla maniglia di sinistra ab-

biamo la manopola (a doppia azione, in quanto è anche un

interruttore a pressione) del selettore ingressi, mentre ac-

canto a quella di destra c’è quella per il controllo del livello

di volume; tra di esse c’è una batteria di 8 piccoli “knob”

per l’equalizzazione (a otto bande, ovviamente bypassabile)

se si dovesse presentare l’occasione di dover correggere un

input particolarmente mal mis-

sato o in presenza di un am-

biente di ascolto molto sfavore-

vole, in quanto a riflessioni e as-

sorbimenti selettivi. Al di sotto

dell’equalizzatore abbiamo il

display, che ci indica la sorgen-

te selezionata, il livello volume,

eccetera, multi linea led di color

azzurro. Posizionati in batteria

anch’essi, al di sotto del selettore

ingressi, abbiamo: l’ingresso cuf-

fia, il tasto di selezione dell’uscita 1 e quello dell’uscita 2.

Al di sotto della manopola di controllo del livello volume,

sempre in batteria ci sono: il tasto di attivazione/bypass del-

l’equalizzatore, il tasto mute ed infine il tasto on/stand-by.

Come per i modelli precedenti, osservando la parte po-

steriore, notiamo che le sezioni fondamentali sono separate

e alloggiate in contenitori differenti: la parte pre si trova in

una scatola posta in basso e realizzata in acciaio inox lu-

cidato, materiale che favorisce la schermatura da interfe-

58 FDS 266 ▼ McINtosH MA9000

(...) non è di certo in grado solo di

sfoderare una muscolatura impor-

tanssima, il bello di questa nuova

generazione di McIntosh è proprio

la svolta che si è avuta sulla qualità,

soprauo in gamma alta e media

Il look classico e accavante dei McIntosh: ampi Vu-meter e solide maniglie metalliche necessarie allo spostamento di un

besone da oltre 45 kg di peso. Ai la, la rinnovata e ancor più generosa aleatura di raﬀreddamento realizzata con nuo-

ve procedure; sul frontale, manopole con cornice metallica più grandi a destra e sinistra; vicino alle maniglie il controllo

volume e il seleore di ingressi, che fanno da margine a quelle dell’equalizzazione a oo bande; al centro, in basso, il di-

splay mul linea ai cui la troviamo l’ingresso phono, i tas di selezione uscite pre a sinistra; il seleore dell’equalizzato-

re, il mute e inﬁne il tasto di accensione/stand-by.

renze (eventualmente provenienti dall’alimentazione e dal-

a sezione finale); la parte di amplificazione la sovrasta ed

è alloggiata in una sezione in acciaio verniciato con vernici

alle polveri. Sul retro, solidali al pannello in acciaio inox,

troviamo rispettivamente, da sinistra verso destra: la va-

schetta IEC di alimentazione, l’alloggiamento del fusibile,

na coppia di RCA per l’uscita pre fissa, una coppia di RCA

per l’uscita pre variabile, che di default è collegata alla cop-

pia di input 1 del finale per mezzo di ponticelli, sei coppie

di ingressi RCA linea, una coppia di morsetti per la mes-

sa a terra del giradischi, più due coppie di ingressi RCA per

la scheda phono dedicate rispettivamente alle testine MM

e a quelle MC. Istallate sul pan-

nello posteriore della sezione fi-

nale troviamo, sempre da sini-

stra verso destra, i 4 binding post

di potenza in ottone dorato so-

lido, brevettati (denominati “So-

lid Cinch”) per il canale destro,

con serraggio a doppia azione,

uno per ciascuna impedenza

supportata (2, 4, 8 ohm) e uno

per la messa a terra; i due in-

gressi digitali coassiali, posti

sopra ai due ottici SPDIF e sotto

ancora la coppia di XLR per l’uscita 1 bilanciata; c’è poi l’in-

gresso digitale proprietario su connettore di tipo DIN, per

collegare, come accennato prima, le meccaniche MCT e

sfruttarne la capacità di lettura DSD 64, SACD; l’ingresso

USB tipo B; l’ingresso USB di servizio, che permette di ca-

ricare i nuovi aggiornamenti; abbiamo poi ben dieci ingressi

con connessione mini jack: quattro sono porte dati, una ser-

ve per collegare un controllo IR esterno, una sostituisce la

porta RS232 parallela tradizionale, due sono trigger per l’ac-

ensione remota di altri componenti, una è un controllo

esterno, una è per il pass-through home theatre; infine i 4

binding post di potenza in ottone dorato solido, brevetta-

ti (Solid Cinch) per il canale sinistro. Rispetto al precedente

modello abbiamo anche un telecomando rinnovato, mol-

o solido al tatto e molto più snello ma con le medesime ab-

bondanti funzionalità. La qualità costruttiva è notevole come

sempre, con il chiaro intento di trovare il giusto compro-

messo tra l’iconico design McIntosh e l’impiego di fun-

zionalità sempre più avanzate.

ASCOLTO

Dopo un sostanzioso rodaggio

mi sono cimentato nella prova

d’ascolto utilizzando il bellissi-

mo disco test congegnato dai col-

leghi della testata “The Absolu-

te Sound” nel 2011: The Absolute

Sound “T.A.S. 2011” Test CD

(Aurora Music International Tai-

wan, Hybrid SACD).

1. Budapest Strings, Respighi

“Antiche Arie E Danze-Suite

N.3 – III. Siciliana” (Budapest

Strings album “Budapest Strings” Nuova Era 6878): il bra-

no introduce una quantità enorme di informazioni pro-

venienti dalla sala dove è stata effettuata la registrazione,

l’ambiente si apre con una fotografia della tridimensiona-

lità di scena perfettamente a fuoco, riverberi, riflessioni e

aspetti di assorbimento vari. Anche la quantità di dettagli

finissimi che descrivono i movimenti dei componenti

l’orchestra, i sospiri, le oscillazioni degli strumenti…tutto

McINtosH MA9000 ▼ FDS 266

L’ampia gamma di collegamen posteriori: da notare le uscite pre e gli ingressi amp poncella dalla casa ma resi anche

rimovibili; garanto anche il collegamento in bilanciato sia in ingresso che in uscita, oltre agli ingressi USB po B, l’ingres-

so DIN per collegarlo alle meccaniche SACD McIntosh; due SPDIF oci e due coassiali elerici collega all’oma sezione

di conversione “McIntosh Digital Engine” e al modulo Digital DA1 aggiornabile e sostuibile.

L’altezza è giusssima e l’am-

bienza è veramente importante. La

discesa in basso è impressionante e il

corpo complessivo che sviluppa il

brano, con la sinergia che si crea tra

voce e strumento, è qualcosa di tra-

volgente.

rappresenta un vero tripudio. Ogni elemento della corpo-

a sezione archi brilla per l’ottima articolazione e per la qua-

lità delle sfumature che lo contraddistinguono. La traspa-

renza è ottima, non si riescono ad ottenere cancellazioni

nemmeno a volumi bassissimi. La capacità di discesa è stu-

pefacente e ogni settore della banda passante è coperto con

o stesso livello eccezionale di dettaglio, anche e soprattutto

a livello microscopico. I passaggi di archetto sono decisi e

perfettamente controllati, ciò vale per ogni strumento, dal

più acuto al più grave.

2. Radka Tonev “The Moon Is A Harsh Mistress” (Radka

Tonev and Steve Dobrogosz “Fairy Tales” Odin Records NJ-

4003-2): Radka Tonev interviene ben protesa in avanti, ver-

so il punto di ascolto; l’altezza da cui proviene la sua voce

è perfettamente coerente con

l’evento di per sé. La voce è

perfettamente a fuoco, con

una timbrica corretta ed equi-

librata rispetto al riferimento.

Ogni più piccolo particolare è

magistralmente evidenziato:

il più lieve sbuffo di fiato tra

le labbra, l’effetto della saliva

tra di esse, lo schiocco della

lingua sul palato. Vibrazioni

di diaframma e saliscendi di-

namici sono percorsi in ma-

niera impeccabile. Incredibile

è la quantità di dettagli prove-

nienti dal pianoforte, a cominciare dall’effetto dell’azione

dei pedali della sordina e del forte. Si riconosce chiaramente

tutta la composizione della catena meccanica, dalla pres-

sione del pedale al leveraggio fino alla percezione dello sfre-

gamento sul gruppo corde, persino il casuale cigolio. Il mo-

bile dello strumento è perfettamente proporzionato, l’effetto

smorzante dell’ottima laccatura è chiaro, l’amplificazione

dovuta alle camere tonali è evidente, il risultato comples-

sivo è mirabile.

3. Fiona Mackenzie “When The Sunny Sky Has Gone” (Fio-

na Mackenzie “Elevate” Linn Records AKD307): la chitarra

iniziale ha un attacco e una presenza di notevolissimo im-

patto. L’evento si può analizzare perfettamente scomposto:

dal contatto delle dita, al caricamento della corda, al rila-

scio di essa, alla sua vibrazione, al contraccolpo sul mani-

co, fino all’eccitazione e alla compressione nel corpo riso-

ante. Tutto ciò avviene in millisecondi eppure diventa sem-

plicemente naturale notarlo e percepirlo, a maggior ragione

come in questo caso, quando il pilotaggio del diffusore av-

viene alla perfezione. La voce, come nel brano preceden-

te, è presente, quasi si affianca all’orecchio per sussurrare

consigliare con frasi ammalianti. In questo caso l’artico-

lazione in gamma media è ai massimi livelli, persino quan-

do c’è il contro coro della seconda voce: tutto è perfettamente

sovrapposto ma mai sottoposto a cancellature. Dettaglio,

microdettaglio, contrasto, chiaroscuri, variazioni di dina-

mica o micro dinamica, è tutto portato a grandissimi livelli.

4. Hanne Boel “Funny How Time Slips Away” (Hanne Boel

and Mario Biondi album: Hanne Boel “Moon on My Shoul-

der” Stunt Records/Sundance

Music ApS STUCD10700): il

brano di duetto tra Hanne

Boel e Mario Biondi è un vero

emblema delle capacità di ar-

ticolazione in gamma medio

bassa, di discesa in basso e di

controllo da parte di questa

elettronica. La timbrica dei

due performer è così diversa

ma ha in comune un’artico-

lazione notevole e un’espres-

sività veramente interessante.

Tutti, sia gli strumenti che i vo-

calist sono focalizzati perfetta-

mente ma sono le voci a spiccare per presenza. Il cantan-

te di origine siciliana ha una visceralità e una presenza ve-

ramente impattanti. L’interprete femminile spicca per

dettaglio e contrasto in gamma medio alta, veramente ab-

bondante. La batteria, spazzolata sia sulle pelli che sui piat-

ti, ha una presenza materica notevole e una ricchezza di det-

taglio finissimo che la rendono veramente realistica, sem-

pre ben controllata. Il basso è intenso, vibrante, espressi-

vo e non un semplice accenno in gamma grave: possiede

corpo, espressività e presenza.

5. Franco Trabucco , Tchaikovsky: “6 Morceaux Op. 19-Ca-

priccioso” (Franco Trabucco “Tchaikovsky Complete Pia-

no Works” Dynamic S.r.l. CDS 665/1-7): grande protago-

nista torna il pianoforte, da sviscerare ancora più in pro-

fondità. Partiamo dalla dinamica del martelletto contro la

McINtosH MA9000 ▼ FDS 266

Una messe di eﬀe di impao e per-

cezioni ﬁsiche sul corpo accompagnano

per tua la durata di questa traccia. La

voce è quasi un colpo di mazza per l’eﬃ-

cacia esposiva e la veemenza con cui

esplode leeralmente dai diﬀusori. L’ar-

colazione è notevole, così come la fo-

calizzazione.

corda, con contenuti abbondantissimi in campo macro-

copico ma anche in campo microscopico; che il contatto

avvenga in maniera lievissima, oppure con grande enfa-

si, la trasposizione in sala d’ascolto è parimenti incisiva, scul-

torea a giudicare dall’effetto fisico. Che si tratti di accordi

o di singole note, l’efficacia e la sensazione di evento dal

vivo la fanno da padrone. La ricostruzione del materiale

ostruttivo è fedele, si percepisce, come nel brano prece-

dente, l’effetto di smorzamento della laccatura e il gran con-

trollo delle code di rilascio. Le dimensioni risultano coerenti

e giuste lungo tutti e tre gli assi cartesiani. Grande quan-

tità di dettaglio anche dei movimenti e degli effetti delle

ressioni dei polsi e delle dita, che si ripercuotono su tut-

ta la scena sonora, anche il movimento sul sedile è evi-

denziato enormemente, così come l’effetto dei leveraggi dei

pedali, fino all’azione degli attuatori sulle corde, il loro stan-

tuffare è chiaro fin da subito.

6. Allan Taylor “Scotty” (Allan Taylor album: “Colour To

The Moon” Stockfish Records SFR 357.6021.2): chiaramente

questo è un pezzo registrato con l’intento di ottenere un ef-

fetto “wow”, cosa che riesce alla perfezione in special modo

con l’ausilio di questo integrato! La percezione fisica di im-

patto è veramente impressionante. Il pianoforte ha una

quantità di dettaglio perfino superiore, nonostante debba

essere la voce la vera protagonista. Una messe di effetti di

impatto e percezioni fisiche sul corpo accompagnano per

tutta la durata di questa traccia. La voce è quasi un colpo

di mazza per l’efficacia espositiva e la veemenza con cui

esplode letteralmente dai diffusori. L’articolazione è no-

tevole, così come la focalizzazione. L’altezza è giustissima

e l’ambienza è veramente importante. La discesa in basso

è impressionante e il corpo complessivo che sviluppa il bra-

no, con la sinergia che si crea tra voce e strumento, è qual-

cosa di travolgente.

7. Inger Marie Gundersen “I Go” (Inger Marie Gundersen,

album: “Inger Marie For You” Stunt Records/Sundance Mu-

sic ApS STUCD11122): veniamo ora all’analisi di uno stru-

mento a fiato. L’ingresso della cornetta con sordina già la

dice tutta sulle capacità di ricostruzione e di definizione di

cui è capace l’elettronica in esame. È un susseguirsi di stra-

ti, quasi un millefoglie di fini sfumature che si sommano

fino a descrivere alla grande la sorgente, persino se appe-

na percorsa da un flebile soffio. La voce è di nuovo per-

fettamente a fuoco e ottimamente posizionata in una sca-

tola sonora tridimensionale, abbondantissima di riverbe-

ri e informazioni spaziali. Timbro corretto, assenza di na-

salità, di irrigidimenti in alto o di incoerenze di sorta. La

batteria è assolutamente controllata, mai invadente, secca

e veloce, caratterizzata da grande dettaglio e code agili, no-

nostante sia per la maggior parte del tempo solo percossa

dalle spazzole. Il basso è profondo, morbido, articolato, ren-

dendo il brano complessivamente caldo e avvolgente.

8. Beoga “Factory Girl” (Beoga, album: “Beoga Live at Stock-

fish Studio” Stockfish Records SFR 357.4053.2): la percus-

sione sulla cassa della chitarra a mo’ di bongo ci dà una pro-

va (come se ce ne fosse ancora bisogno) della velocità af-

fiancata all’estrema naturalezza di emissione di cui è capace

l’elettronica. Il controllo e la raffinatezza delle sfumature,

quando lo strumento comincia ad essere suonato in maniera

tradizionale, sono un altro fattore da non trascurare affat-

to. Le corde sono espressive, ricche di armoniche che si fon-

dono benissimo con il resto dello strumento. La voce fem-

minile è ricca, espressiva, supportata da mille dettagli. Quan-

do arriva la seconda voce a formare il contro coro, la capacità

di risoluzione, anche in gamma leggermente più profon-

da, si percepisce in maniera chiara e dettagliata. Le paro-

le sono ben scandite, trasudano spontaneità e naturalezza.

Il violino entra quasi per caso, eppure è da subito prota-

gonista, vibrante, brillante, intenso, fortemente caratteriz-

zato e percepibile come se si fosse in presenza di uno stru-

mento classico. Si scorge brevemente un banjo a far capo-

62 FDS 266 ▼ McINtosH MA9000

CARATTERISTICHE TECNICHE

AMPLIFICATORE INTEGRATO STEREO McINTOSH MA9000

Tipologia di progeo: Integrato stereo a stato solido, a tra-

sformatori autoformer d’uscita e stadio pre separato (con usci-

ta pre), con DAC a bordo e ampliﬁcatore cuﬃe ad alta capa-

cità di pilotaggio, controlli di tono a 8 bande (25, 50, 100, 200,

400, 1000, 2500, 10000 Hz);

Convertore Digitale Analogico: PCM DSD 8 canali 32 bit 192

kHz (384 kHz USB), quad balanced;

Camp.to Input Coassiale Digitale: 24-bit/44.1 kHz to 192 kHz;

Campionamento Input Oco Digitale:: 24-bit/44.1 kHz to 192

kHz;

Camp.to Input Digital MCT (DIN): 16-bit/44.1 kHz (CD),

DSD64 (SACD);

Camp.to Input Digital USB: da 32-bit/44.1 kHz a 384 kHz (PCM),

DSD64, DSD128, DSD256, DXD 352.8 kHz, DXD 384 kHz

Rapporto segnale rumore: 82 dB (Phono Moving Coil);

Rapporto segnale rumore: 84 dB (Phono Moving Magnet);

Rapporto segnale rumore: 98 dB (High Level);

Rapporto segnale rumore: 114 dB (Power Amp);

Soglia dinamica (dynamic headroom): 1.8 dB;

THD: 0,005%;

Faore di smorzamento: >40 (a banda estesa);

Input: 2 x bilancia XLR (oone solido placcato oro); 6 x sbi-

lancia RCA; 1 x phono Mc (con carico regolabile); 1 x phono

MM (con carico regolabile);

Input digitali: Modulo digitale aggiornabile e upgradabile; 2

x Toslink oco (-15 dBm to -21 dBm ); 2 x SPDIF coassiale (0.5

V p-p/75 Ohm); 1 x USB asincrono; 1 x Digital MCT (DIN 0.5 V

p-p/75 Ohm);

Output: jack (1/4”) High Drive con sistema Headphone Cros-

sfeed Director (HXD®), 1 x sbilanciato (variabile); 1 x sbilanciato

(ﬁsso) 1 x bilanciato (oone solido placcato oro, variabile); Bin-

ding post di potenza (brevea proprietari Solid Cinch™) 3 x

coppie posivi 1 x coppia negavi;

Altri ingressi/uscite: Home Theater Pass Through, RS232 Con-

trol Input, Power Control Output (1 x principale 2 x trigger),

4 x Rear Panel Data Port, Rear Panel IR Sensor Input, Input Le-

vel Match;

Livello Massimo in ingresso (bilanciato/sbilanciato): 16

V/8 V

Livello Massimo in ingresso (MM/Mc): 80 mV/8 mV;

Livello Massimo in ingresso (ingresso Amp): 16 V;

Livello Massimo in uscita (bilanciata/sbilanciata): 16 V/8 V;

Potenza: 300 wa per canale su 2,4,8 ohm con trasformato-

ri d’uscita (Autoformer);

Impedenza di ingresso Phono MM: 47 kohm; da 50 ﬁno a 400

pF a gradini di 50 pF ognuno;

Impedenza di ingresso Phono Mc: 25, 50, 100, 200, 400 o 1000

ohm; 100 pF;

Impedenza di ingresso bilanciata/sbilanciata: 44/22 kohm;

Impedenza di ingresso Amp: 22 kohm;

Impedenza di uscita Preampliﬁcatore: 220 ohm;

Impedenza cuﬃe: da 100 a 600 ohm;

Impedenza diﬀusori: 2, 4, 8 ohm;

segue...

lino con ottima espressività, dinamica ed incisività.

. Eugene Ruffolo and Margaret Fiellin “Baby It’s Cold Out-

side” (Eugene Ruffolo and Margaret Fiellin, album “Even

Santa Gets The Blues” Stockfish Records SFR 357.4066.2):

duetto con impostazione “old school”, con cadenza tran-

quilla e rilassata, tra una voce femminile (Quella di Mar-

aret Fiellin ) e una maschile (quella di Eugene Ruffolo),

all’insegna dell’apertura e dell’articolazione estrema su tut-

to lo spettro alto. L’intelligibilità è davvero notevolissima

tanto quanto la qualità delle

voci. Il resto degli strumenti,

a corollario dei protagonisti,

passa nettamente in secondo

piano. La focalizzazione è ai

massimi livelli, l’articolazione

è equanimemente ecceziona-

le per entrambi i registri ca-

nori. L’intreccio delle trame

sonore dettate dai due inter-

preti è avvolgente, setoso, det-

tagliato sia a livello macroscopico che a livello microsco-

pico. Una chitarra adamantina, magistralmente suonata, con

contenuti dinamici importanti e decisivi è filo portante del

brano stesso. Sia la batteria che il pianoforte sono presen-

ti e ottimamente dettagliati, viaggiano su binari paralleli

senza mai sovrapporsi. Il contrabbasso è rotondo, artico-

lato, estremamente esteso verso l’estremo grave, con con-

tenuti mediobassi di tutto rispetto, ottima e molto naturale

è la velocità di risoluzione dei transienti. Ultima, ma as-

olutamente non ultima, è la coerenza timbrica, veramen-

te di gran livello: non si notano enfatizzazioni, rigonfiamenti

e nemmeno artefazioni.

10. The Piano “I’ll Be There” (The Piano, album: V.A. “1963

Deja Vu From The Scandinavian Touch” Stunt Re-

ords/Sundance Music ApS STUCD10699): un attacco di

basso articolato e rotondo apre il brano a una voce femminile

setosa ed altrettanto articolata, stavolta in gamma media.

Il vibrato di diaframma è otti-

mamente reso, l’equilibrio

timbrico è eccellente, tutto

dell’atto fisico da parte della

protagonista è perfettamente

in timing, dall’inspirare alla

contrazione muscolare, al pas-

saggio per le corde vocali,

persino il vibrare di lingua e

i giochi di labbra. Pianoforte

e batteria sono un altro piace-

re da ascoltare per presenza, precisione, dettaglio fine, in-

cisività. Le spazzole, sia che massaggino le pelli sia che lo

facciano con i piatti, sono talmente precise e ricche di in-

formazione da percepire facilmente persino quanto premano

su di esse, per non parlare del dettaglio sul materiale co-

stitutivo. I piani sonori sono perfettamente divisi e spaziati,

la focalizzazione è millimetrica, si riesce ad intuire esatta-

mente quanto si modifichi l’angolazione della cantante ri-

McINtosH MA9000 ▼ FDS 266

La capacità di discesa è stupefacente

e ogni seore della banda passante è

coperto con lo stesso livello eccezionale

di deaglio, anche e soprauo a livello

microscopico.

Parcolare dell’architeura interna che racchiude il nuovissimo DAC e le schede phono MM e Mc separate; come da tra-

dizione la componensca è realizzata su misura dalle maestranze impiegate nella sede storica nello stato di New York;

da notare che la sezione pre è totalmente separata da quella ﬁnale e incapsulata in un contenitore di acciaio inox lucida-

to, per migliorare la schermatura; sono sta istalla dei nuovi transistor ad alta corrente e nuovi microprocessori di con-

trollo più veloci e meglio suonan

spetto al microfono di registrazione.

1. Kira “God Bless The Child” (Kira, album: “Memories

Of Days Gone By” Stunt Records/Sundance Music ApS

STUCD11182): un mood di altri tempi trapela dalla per-

formance di questa cantante dalla voce ovattata e ammic-

cante. Un’impostazione che ricorda vagamente la primis-

ima Vanoni, con vibrati di diaframma a non finire, bisbi-

gli e passaggi appena accennati. Il focus è notevolmente pre-

ciso, il sax emerge in maniera precisissima, in secondo pia-

no, con un’interazione con la scena sonora impeccabile e

una timbrica estremamente naturale. I contenuti dinami-

ci sono notevoli nonostante l’esigua pressione sonora che

lo contraddistingue. Stesso contenuto dinamico anche da

parte del pianoforte, che spicca qua e là brillando di luce

propria. La batteria, per la maggior parte del tempo spaz-

zolata in maniera ancor più lieve rispetto al brano prece-

dente, rimane un piacere assoluto, con contenuti materici

e definizione ad altissimi livelli.

12. Barb Jungr “Sara” (Barb Jungr, album: “Man In The Long

Black Coat” Barb Jungr Sings Bob Dylan, Linn Records

AKD386): la voce è notevolmente protesa in avanti, rispetto

all’immaginario confine rappresentato dai baffle anterio-

ri dei diffusori. La focalizzazione è eccezionale e il detta-

glio di tutto l’atto canoro è di nuovo finissimo, ancora una

volta scomponibile in tutti i più piccoli passaggi (enfatiz-

zato ancor di più da un tappeto di rumore incredibilmen-

te basso). Il micro dettaglio, in notevolissima abbondanza,

aiuta a entrare ed acquisire tutte le informazioni sonore che

emergono da un brano così intimistico e introspettivo. I pas-

saggi di pianoforte subiscono lo stesso destino appena de-

scritto per la voce. Chiari tutti i meccanismi a partire dal-

la pressione sul tasto, passando dai leveraggi, fino ad ar-

rivare al martelletto che impatta le corde; ci sono i pedali

e c’è il loro effetto sul gruppo corde, c’è la compressione e

la successiva espansione delle camere tonali, una vera go-

duria, une messe di informazioni per l’orecchio del-

l’ascoltatore.

13. Salvatore Accardo, Claudio Gonella e Bruno Canino, Pa-

ganini: “Three Duets For Violin And Bassoon MS130” (Sal-

vatore Accardo Claudio Gonella e Bruno Canino, album:

“Salvatore Accardo” 9 CD Box Set, Dynamic S.r.l. CDS715/1-

9): lo Stradivari del maestro Accardo si staglia prepotente

dal sottofondo (caratterizzato da un tappeto di rumore che

definire inavvertibile è diminutivo), si erge a protagonista

assoluto con una focalizzazione certosina e una presenza

tridimensionale caratterizzata da un’altezza di emissione

correttissima. L’estensione armonica emessa possiede

un’articolazione su tutto veramente formidabile, la vibra-

zione di corda e la sollecitazione di archetto sono intensi

e pieni, accompagnati da un effetto di corpo importante.

La timbrica è corretta e naturale, senza irrigidimenti in cor-

rispondenza degli acuti più estremi (e sappiamo benissi-

mo che nei brani di Paganini ci sono eccome dei picchi estre-

mi!). I saliscendi dinamici sono disegnati con controllo e pre-

64 FDS 266 ▼ McINtosH MA9000

Intervento Power Guard: <2% THD ﬁno a 16 dB overdrive a

1000 Hz;

Gain in Voltaggio: da high level a Rec: 0 dB; da high level a Out-

put 1: 15 dB; da high level a Output 2: 15 dB; da phono MM

a Rec: 40 dB; da phono Mc a Rec: 60 dB; da ampliﬁcatore 29

dB (8 ohm terminali di uscita); da ampliﬁcatore 26 dB (4 ohm

terminali di uscita); da ampliﬁcatore 23 dB (2 ohm terminali

di uscita);

Banda Passante (Nominale): 20 Hz – 20 kHz;

Risposta in frequenza (Nominale): 20 Hz – 20 kHz;

Risposta in frequenza (+0/-0.5 dB): 20 Hz – 20 kHz;

Risposta in frequenza (+0/-3 dB): 10 Hz – 100 kHz;

Sensibilità Phono: (Moving Coil) 0,30 mV;

Sensibilità Phono: (Moving Magnet) 3 mV;

Sensibilità Linea (High Level): (Bilanciata 0,6 V / Sbilanciata

0,3 V);

Sensibilità (Power Amp): 1.7 V;

Protezione: Powerguard;

Controlli di tono: Equalizzatore ad 8 bande (±12 dB) escludi-

bili;

Terminali: Conneori con serraggio a vite placca oro;

Consumo e alimentazione: 120 V 50/60 Hz 6.6° (230 V, 3,44

A); Standby: <0.25 wa;

Finiture disponibili: Nero, con frontale in vetro con maniglie

cromate, Vu-Meter, scatola chassis acciaio inox e acciaio ver-

niciato a polveri a doppio strato;

Dimensioni: 24 x 44,5 x 55,88 cm (A x L x P)

Peso: 45,8 kg (con imballo 60,8 kg)

Prezzo: € 17.500,00

Distributore per l’Italia:

MPI Electronic

www.mpielectronic.com

(...) la quantà di deagli ﬁnissimi

che descrivono i movimen dei compo-

nen l’orchestra, i sospiri, le oscillazioni

degli strumen…tuo rappresenta un

vero tripudio.

...connua

arcolare delle caloe degli autoformer con lo schema cir-

cuitale applicato posiziona tra il frontale e la scatola del-

la sezione di ampliﬁcazione

cisione davvero importanti. Il fagotto che accompagna il

irtuoso italiano è dinamico, corposo, articolato e incisivo.

Rivela una quantità di dettaglio

impressionante, si coglie non

solo perfettamente la distan-

za dal violinista ma ogni sin-

ola pressione sulle chiavi. Ve-

niamo infine alle componen-

ti di ricostruzione ambienta-

li: grandi riverberi e dettagli

fini provengono dalla scena

sonora, tridimensionale e na-

turale, si riesce a distinguere

alla perfezione la dimensione e le caratteristiche rifletten-

ti o meno del mobilio circostante, l’immagine che ne deri-

va è riccamente descritta così come una sensazione “live”

importantissima e perfettamente condivisibile.

14. Christopher Tin “Mado Kara Mieru” (Christopher Tin,

“Calling All Dawns” Tin Works Publishing TW001): ma-

gnifico impatto di basso e grande informazione ambien-

tale arrivano al punto di ascolto dall’attacco di questa trac-

cia. La voce ha un timbro brillante e ricco in gamma me-

dioalta, è articolata e ben focalizzata. La discesa in basso

con i grandi tamburi e l’orchestra che cresce imperiosamente

è tenuta perfettamente a bada con piglio da grandissimo,

quasi si fosse di fronte ad un finale con alimentazione in-

dipendente e non ad un integrato. L’orchestra è potente, ric-

ca, la trasparenza è notevole nonostante l’estrema energia

che raggiunge l’esecuzione. Tutte le singole sezioni sono

riconoscibili con estrema facilità. Il coro di voci maschili sot-

tolinea ancora una volta la grande trasparenza e la capa-

cità di risoluzione: ogni singola voce infatti è riconoscibi-

le, dettagliata, articolata e ogni interprete ha abbondante

aria attorno a sé.

CONCLUSIONI

Ho testato l’MA9000 non solo con dei diffusori classici ma

anche con gli elettrostatici puri King Sound e con gli ibri-

di Martin Logan: soprattutto con questi ultimi mi ha im-

pressionato, sfoderando doti di pilotaggio notevolissime

e una riserva di potenza sempre disponibile alla bisogna.

Gli abbiamo dato in pasto tutto quello che si poteva a li-

vello digitale, dai file lossless ai DXD, dal DSD 64 fino al

256: ogni upgrade del suono è stato colto perfettamente, ren-

dendolo asintoticamente sempre più vicino a quello per-

cepito attraverso il collegamento al giradischi di riferimento.

Non fatevi distrarre dai meravigliosi “occhi blu” di que-

sta bestiolina, non è di certo in grado solo di sfoderare una

muscolatura importantissima, il bello di questa nuova ge-

nerazione di McIntosh è proprio la svolta che si è avuta sul-

la qualità, soprattutto in gamma alta e media, dove qual-

che tempo fa arrancavano rispetto alla concorrenza, con-

siderata più raffinata e high end.

È proprio su questi argomenti che l’azienda di Bingham-

ton ha cominciato a battersi e finalmente a dar filo da tor-

cere di nuovo a tutti. L’articolazione in gamma media e la

raffinatezza e il livello di microdettaglio hanno avuto una

svolta importantissima, sgrezzando in maniera decisiva e

indelebile quello che era considerato il timbro classico McIn-

tosh, da tempo divenuto un lontanissimo ricordo. Se poi

qualcuno si volesse divertire con un suono più colorato, ha

a disposizione un equalizzatore a ben otto bande, con ca-

pacità di intervento che garantiranno di sicuro l’effetto

“WOW” e i fuochi d’artificio da “Rave” selvaggio. Il di-

scorso è sempre lo stesso, il prezzo è certamente un fatto-

re, eppure bisogna considerare che non comprerete esclu-

ivamente un amplificatore integrato di altissima qualità

e potenza, ma anche una sor-

gente di livello notevole, un

pre fono di tutto rispetto, un

ampli per cuffie di altissima

ualità con un DAC che ri-

valeggia con componenti da

molte migliaia di euro (ora

modulare e upgradabile sia a

livello hardware che softwa-

re), che potrete collegare al vo-

stro computer e ai vostri diffu-

sori, senza più sentire la necessità di passare a qualcos’al-

tro per molti anni, il sogno dell’audiofilo pigro che è in ognu-

no di noi.

McINtosH MA9000 ▼ FDS 266

IL MIO IMPIANTO

Sorgente Digitale per Musica Liquida: Mac Mini, iTunes con

Engine Pure Music2, Audirvana Plus 3, convertore D/A USB

24/192, EMM LABS DAC2X Cablaggio USB Kimber Kable Select

KS2436Ag, USB Audioquest Coﬀee Dbs 7, RCA Audioquest Ho-

rizon Dbs 7;

Diﬀusori: Marn Logan SL3, Lumen White Silver Flame;

Sorgen Digitali: CD Teac VRDS-10 modiﬁcato a valvole Em-

mebi, Leore Ibrido DVD-DVDA-SACD-Blu Ray Labtek Oppo

105EU Tubes;

Sorgente Analogica: Giradischi Michell Gyrodec, Braccio SME

309, Tesna Clearaudio Titanium MC, con Cablaggio Audioquest

Wel Signature;

Preampliﬁcatore: Convergent Audio Tecnology Legend, con Sta-

dio Phono MM, MC;

Ampliﬁcatori Finali a Valvole: due McIntosh MC275 in con-

ﬁgurazione mono;

Super Condizionatore di Rete: Emmebi Custom Made A.G. Si-

gnature 110/220 V;

Cavi di Potenza: Nordost SPM Reference;

Cavi di Segnale tra Pre e Finali Mono: Audioquest Horizon Dbs

72V;

Cavo di segnale tra CD VRDS-10 e Pre: Nordost Spm Reference;

Cavi di segnale tra Labtek Oppo 105EU Tubes e Pre: RCA Nor-

dost Valhalla;

Cavo di Alimentazione Pre: Nordost Valhalla;

Cavo di alimentazione DAC Emm Labs: Nordost Brahma con

terminazioni Furutech;

Cavo di alimentazione Oppo 105EU Tubes: Van Den Hul The

MainsStream;

Cavi di alimentazione Finali: Nordost Valhalla;

Cavo di alimentazione CD Vrds-10: Nordost Shiva.

ALCUNI DEI DISCHI UTILIZZATI

La qualità costruva è notevole

come sempre, con il chiaro intento di

trovare il giusto compromesso tra l’ico-

nico design McIntosh e l’impiego di fun-

zionalità sempre più avanzate.

McIntosh MA9000 Manuale del proprietario

Marca: McIntosh

Modello: MA9000

Tipo: Manuale del proprietario

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rapporto

McIntosh MA9000 Manuale del proprietario

McIntosh MA9000 Manuale del proprietario

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